La poesía escénica celebra los 20 años del Cánovas. Laopiniondemalaga.es

Toni Zenet, Camilo de Ory, Manuel Vilas y Mallo Fernández acuden al ciclo
El Mal de Tourette

El Teatro Cánovas hace 20 años. La Opinión

J. Z. MÁLAGA.

Durante la temporada 1991-1992 nació en Málaga un espacio que con los años se ha convertido en el estandarte de las artes escénicas de la ciudad: el Teatro Cánovas. Con la búsqueda y creación de nuevos públicos y el incondicional apoyo a las compañías locales como máximos objetivos, el escenario de la plaza de El Ejido cumple este año dos décadas repletas de satisfacciones. Para celebrar este vigésimo aniversario, el Cánovas acogerá un ciclo de poesía escénica que, bajo el título El Mal de Tourette, mostrará un ecléctico ramillete de propuestas de diversas disciplinas con la poesía como elemento común.

Dicho ciclo arrancará el próximo 10 de febrero con la presencia del poeta Camilo de Ory; el músico Francisco Nixon y los escritores Agustín Fernández Mallo y Eloy Fernández. La segunda sesión (23 de febrero) la protagonizarán el cantante Toni Zenet y los músicos Javier Laguna, Javier Viana y José Taboada, que prometen una noche irrepetible de cante y confección arropada por la puesta en escena de Julio Fraga.

En abril (día 15) será el turno de los poetas María Eloy-García y Manuel Vilas, y de la última propuesta de Miguel Muñoz Zurita y Vicente Ortiz, Gasolina, que investiga sobre las palabras y la expresión escénica y que cuenta con la colaboración de Juanlu Gutiérrez, Ángel Pedroza y Alfredo López.

El nuevo proyecto de Paloma Peñarrubia, Las flores no lloran; los relatos Nacho Albert sonorizados por Miguel Olmedo y la presencia del rapero Elphomega, cuyos textos poseen un indiscutible valor literario, servirán de punto final de esta innovadora propuesta (24 de mayo) que pretende mantenerse en el tiempo con nuevas ediciones.

El actor y co-responsable del ciclo El Mal de Tourette, Miguel Zurita, aseguró que «la poesía no está caduca y no es aburrida», sino todo lo contrario: «Es muy transgresiva, divertida y sobre todo muy necesaria», sobre todo en los tiempos que corren. Zurita apuntó que éste es un ciclo «de propuestas escénicas que no pueden ser clasificables como teatro, danza o música, aunque también concurran estas disciplinas, junto a otras, fundamentalmente audiovisuales. En los últimos años emerge con fuerza un género que algunos llaman polipoesía, otros perfopoesía, pero que, en definitiva, no es más que la necesidad de sacar los versos de las páginas y mostrarlos a público», destacó.

Por su parte, tanto el subdirector gerente para la coordinación de las Artes Escénicas y Musicales del Instituto Andaluz de las Artes y las Letras, Antonio Navajas, como el delegado provincial de Cultura, Manuel Jesús García, resaltaron la calidad de la novedosa propuesta y de sus participantes.

Fuente: laopiniondemalaga.es

El Hotel París acoge este jueves la presentación del libro-disco de Fernando Bazán 'Vicio-Vertedero'.

Fernando Bazán, Vicio, acompañado de su banda, presentará en directo este jueves su primer trabajo literario y musical, 'Vicio-Vertedero' en La Sala Hotel París, perteneciente a la Diputación de Huelva, que colabora en el proyecto.

26/1/2011 - 19:13

HUELVA, 26 (EUROPA PRESS)


Fernando Bazán, Vicio, acompañado de su banda, presentará en directo este jueves su primer trabajo literario y musical, 'Vicio-Vertedero' en La Sala Hotel París, perteneciente a la Diputación de Huelva, que colabora en el proyecto.

Según ha informado el ente provincial en un comunicado, la entrada al espectáculo es libre hasta completar aforo. El libro-disco ha sido editado por la editorial sevillana 'Cangrejo Pistolero Ediciones' y cuenta con el diseño y las ilustraciones del onubense Antonio Hitos, dibujante de cómic e ilustrador, y con el prólogo de la periodista Esther Bazán.

El disco ha sido producido, grabado y masterizado en los estudios de Grabaciones Míticas (Barcelona), por Charly Chicago (Bushido, Proyecto Panero, Carlos Ann, Suite Momo, Sweater, Zhanna, Morti, Nadia Sohaei...) y cuenta con las colaboraciones de la cantante de música electrónica Zhanna; con la ex-vocalista del grupo Fang y vocalista de 'Santa N', Mariona Aupi*y finalmente con la colaboración de Carlos Ann.

El onubense Fernando Bazán, Vicio, es el producto de la suma de la pasión por el Rock & Roll en la música, el interés por la poesía en las letras de las canciones y la intención dramática mediante la puesta en escena en los directos.

Como perfopoeta y músico actúa en solitario o con banda de forma asidua en el ciclo de poesía 'Las noches del cangrejo',y ha participado activamente como miembro de la 'Carolain Band' en los dos Festivales de Perfopoesía de Sevilla, destacando también su paso por salas y bares como 'Platea', 'El perro andaluz' y la 'Sala Obbio'.

Fuente: Gente Digital

PERFOPOETAS. Málaga Al-Ándalus

Os mostramos este interesante artículo extraído del blog Málaga Al-Ándalus:

¿Conocen ustedes la Perfopoesia? Cuando un poeta necesita que aquello que escribe, en el momento que es llevado a escena para ser representado, se le dé más vida, se produce una simbiosis entre la poesía escrita y podríamos decir los atrezos, de los cuales se acompañan.
Por esta razón sin temor a equivocarnos acuñamos la idea de que lo que se conoce hoy como Perfopoesia, no es ni más ni menos que: una manera de hacer que un poema se enriquezca y se llene de más significado si cabe, que el que le ha dado su autor.
Hay ocasiones que un poema además de ser bien recitado necesita que se le de mas vida. Esto se puede lograr acompañándolo de: música, video, interpretación, etc., y ahí es donde surge lo que se está conociendo como “Perfopoesia”, es decir, que este nuevo estilo que surge lo que está logrando es que se ame mas la poesía
Algunos quizás piensen, ¿pero esto es necesario, con lo que esta cayendo?, pues le podríamos contestar, que todos los movimientos que surgen en torno a la Literatura siempre son necesarios, y ¿saben por qué?, porque la literatura da consuelo, da esperanza, nos pone los pies en la tierra, y lo bueno de todo es que además es gratis, si gratis, porque si nuestros medios económicos para adquirir libros, (ya que no son baratos en nuestro país), no nos permiten hacerlo con la frecuencia que quisiéramos, podemos disponer de ellos en las bibliotecas públicas, que se van surtiendo de una manera regular con las nuevas publicaciones que surgen.
Le animo a que investiguen en este nuevo concepto literario, de cual ya se ha desarrollado algunos festivales, parece que a la persona que se atribuye la acuñación del término es a un poeta y provocador artístico que se llama, Antonio García Villarán más conocido como: El cangrejo pistolero.
Les dejo con este video del último festival de Perfopoesia que se celebro en Sevilla en Octubre pasado versionando El niño Yuntero de Miguel Hernández, y les animo que sigan de cerca este nuevo estilo poético.
Un saludo: Agapito

Fuente: Málaga Al-Ándalus

COMUNICADO DE LOS FESTIVALES CULTURALES DE INICIATIVA PRIVADA DE SEVILLA

A fecha de miércoles 19 de enero distintos directores y directoras de festivales privados de la ciudad de Sevilla han enviado, vía Registro General, un comunicado dirigido a Maribel Montaño, Delegada de Cultura del Ayuntamiento de Sevilla. Conscientes de la repercusión que estos festivales tienen en la ciudad, sobre todo teniendo en cuenta las rentabilidad que se obtiene de sus ajustados presupuestos, estos proyectos quieren reclamar su posición y el protagonismo que se merecen a tenor de los resultados de los últimos años (público, calidad de contenidos, respuesta mediática, etc). Desde esta perspectiva se ha querido hacer constar al ICAS (Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla) el peso específico de estos festivales en el calendario cultural de la ciudad y algunos desajustes desproporcionados que se producen al aplicar políticas culturales que estas iniciativas consideran injustas. En el documento que sigue a continuación aparecen todos los festivales firmantes de este comunicado.
La mayor parte de los festivales culturales de gestión e iniciativa privada de la ciudad de Sevilla han venido estableciendo una serie de contactos y reuniones con el objetivo de llegar a posiciones de acercamiento y entendimiento mutuo. Ante el incierto panorama económico y las informaciones contradictorias y alarmantes que casi a diario recogen los medios de comunicación, los festivales privados han decidido que la primera acción conjunta sea la redacción de este comunicado que cuestiona la rentabilidad de un proyecto como la BIACS.

COMUNICADO DE LOS FESTIVALES CULTURALES DE INICIATIVA PRIVADA DE SEVILLA

Los festivales abajo firmantes representamos, en conjunto, a las iniciativas de carácter privado que programan y producen algunos de los eventos más importantes de la cultura contemporánea de Sevilla. Nuestros festivales son reconocidos a nivel nacional e internacional en disciplinas como el teatro, la poesía, el cómic, la fotografía, la performance, la danza, la música independiente, el circo o la cultura digital.

Los festivales de gestión privada de la ciudad reivindicamos nuestro peso en la ciudad. Un peso no basado en grandes presupuestos sino en un auténtico enraizamiento con la cultura de base de la ciudad, sustentado en la participación ciudadana y en la gestión eficiente de los recursos, que nos ha llevado a conformar una porción muy importante del hecho cultural sevillano.

Todos demostramos, año a año y pese a todo tipo de dificultades, no solo económicas, sino también técnicas o de comprensión por parte de las administraciones, contar con un público, una repercusión y un prestigio profesional. Cada edición hemos de defender nuestro proyecto como si fuera el primer año, y trabajar en él como si fuera el último.

Ante las noticias de que un evento como la Bienal de Arte Contemporáneo de Sevilla (BIACS) sigue sin proyecto, sin fecha y sin rumbo queremos manifestar que nos parece injustificado el apoyo que las Administraciones Públicas le brindan a un proyecto que, falto de credibilidad y año tras año, ha dilapidado un presupuesto muy superior a la suma de las aportaciones públicas que reciben nuestras iniciativas. Es por esto que cuestionamos el modelo de gestión de los recursos públicos que pone en valor grandes iniciativas sin arraigo en la ciudad como ha quedado demostrado con la BIACS.

No comprendemos la enorme distancia de perspectiva con la que se trata a ciertos proyectos “privilegiados”, mientras otros festivales, con un éxito de gestión y de resultados más que contrastados siguen trabajando sin estabilidad y en algunos casos en la más absoluta precariedad.

Queremos afirmar que no estamos en contra de los proyectos de gran envergadura per se y que entendemos que cada proyecto ha de acometerse con los recursos e inversiones necesarias para su buen funcionamiento. Sin embargo, esta postura no es incompatible con la que nos lleva a reclamar un reparto más equitativo de los cada vez más ajustados presupuestos culturales.

Tememos que la megalomanía por los grandes eventos suponga un nuevo recorte en el apoyo a la cultura y el arte contemporáneo como ya hemos visto en los últimos meses. Reclamamos a las administraciones públicas proyectos con impacto real, fundamentados, con continuidad y que generen verdaderas sinergias y no el impacto de cifras maquilladas y presupuestos opacos.

La intención de este comunicado es, por tanto, subrayar la urgente necesidad que existe de replantear la política cultural local atendiendo a aquellos proyectos que han demostrado su capacidad y su potencial, pero también intentar arrojar algo de luz ante una realidad que es más que evidente para los agentes culturales y sociales de la ciudad: La BIACS consume una cantidad de recursos impropia, tanto para los momentos de crisis actuales como para su propia repercusión.

Confiamos en que este comunicado se entienda como una herramienta de servicio público hacia nuestras administraciones y hacia la cultura que tenemos que construir en conjunto.

Firmantes: Circada, Encuentro del Cómic, Contenedores, Festival de Perfopoesía, FEST, Mes de Danza, Alamedeando, SevillaFoto, ZEMOS98 y Festival de Magia

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El Niño Yuntero de Miguel Hernández en la versión de Zapata en PERFOPOESÍA 2010

Siguen apareciendo vídeos del Festival de Perfopoesía en su tercera edición.
Este pertenece al homenaje que se hizo a Miguel Hernández, y muestra el poema "El Niño Yuntero" interpretado por Zapata.

Fuente: ZAPATAELTROVADOR